Iron Man Cumplió Sus Doce Años De Ser Estrenada

 

Hemos tomado un descanso de hablar del UCM, y como dice la canción del ex vocalista de Ekhymosis, ‘cuando el tiempo pasa y nos hacemos viejos’, hablamos de la segunda película (o prácticamente la primera) de la Primera Fase, en este caso, la llegada de Iron Man, la armadura más sofisticada de la Edad Global, construida por uno de los hombres más inteligentes del mundo, el excéntrico y carismático Tony Stark, heredero de un magno emporio tecnológico y armamentístico. Esta película dirigida por Jon Favreau, vio la luz en la pantalla gigante el 14 d abril del 2008, antes que la franquicia del UCM pertenezca a Disney.

 

Las aventuras de Tony Stark empezaron en otra guerra civil en una región desolada de Afganistán, esta vez no tan sangrienta como la reflexionada ‘Beast Of War’, entrando en la piel de un tecnófilo no se adentra de manera tan psicológica como lo que plantea Nolan con su inigualable Batman, pero sí como un tema de superación ante muchas dificultades, como la recursividad, creando una historia que lleve más dinamismo que X-Men, Spider Man o incluso Hulk (nada que ver con la decepcionantemente coleccionable versión de Ang Lee, Louis Leterrier hizo algo mas potencial con The Incredible Hulk), y sea Iron Man el primer capítulo oficial para arrancar la Saga Del Infinito, The Incredible Hulk fue apenas el prólogo.

Robert Downey Jr. Empieza Con Todo

Un actor que se lleva los créditos y tendiendo esa compatibilidad con el hombre que se pone la armadura de hierro, como Robert Downey Jr., un peso pesado del séptimo arte que es todero, desde cantante hasta músico, pero la actuación es su verdadero fuerte, aprovechando el lado bueno de los guiones, haciéndolos más solventes y creíbles, y Robert Downey Jr. no solo le da esa apariencia física, sino también ese lado burlesco y sarcástico, una personalidad precisa con ese carisma que hace una historia más viva que la misma película, y es lo que Jon Favreau considera como una de sus obras maestras, antes de su inmersión al universo de Star Wars.

 

Un paseo escénico por los parajes desolados de Afganistán, vemos a un Tony Stark campante, con la idea de exponer uno de sus últimos inventos armamentísticos para ofrecerlo al ejercito del Tío Sam, hasta que ese paseo se convierte en una pesadilla, terminando secuestrado por terroristas, forzándolo a fabricar una especie de misil, pero los termine vacilando con una inesperada sorpresa. Favreau crea una historia alterna a lo usual en los comics, aunque citando referencias. Pues la idea es llegar a una audiencia adulta, antes de adentrarse a Disney, esta película, la segunda de la Fase 1 que se salvó de entrar a la audiencia infantil.

En efecto, en esta época de Millennials, ahora Centennials, Iron Man se encamina a un actor de la Generación X que se adentra a esta nueva época gobernada por la tecnología que sigue evolucionando, intenta promover la creatividad en un ambiente semifuturista, y Robert Downey Jr. nos demuestra un rol simpático, más excéntrico creando un ambiente de comedia, aplicando el sarcasmo a sus enemigos, como si lo que esté viviendo es un chiste, aplicando lo que da a lo largo de su carrera actoral, abriéndole las puertas a un nuevo ciclo dentro del ámbito del cómic.

Un Encantador De Serpientes Inútil, Obadiah Stane

Un actor como Jeff Bridges, otro de la Generación X, se transforma en un socio de Stark Industries, un hombre que se define como un lobo vestido en piel de oveja, y sintiéndose inferior, aprovechando la ausencia de su mentor, Howard Stark, pensaría en aprovecharse de su hijo, Tony, pero se ve como un hombre falto de creatividad, robándose las ideas de los Stark para crear armas de destrucción masiva, su ambición es adueñarse de Stark Industries.

 

Recordando la serie animada de los 90, por la franja de Fox Kids (ahora Disney XD), donde Tony Stark tenía a su achienemigo, Ming, o más bien, El Mandarín, otro individuo que planea conquistar al mundo con la ayuda de varios villanos del universo de Marvel, entre estos estaban MODOK, Whiplash y Justin Hammer. Lo que plantea en la historia para Stane, es ver alguien que se sentía menospreciado pese a haber invertido parte de su fortuna y según el nadie reconozca sus aportes, y ahí planee su cometido contra el que se convierte en Iron Man, Tony Stark cuenta con sus inseparables ‘parceros’, James ‘Rhodey’ Rhodes (Terrence Howard hizo el trabajo para Don Cheadle) y Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), a pesar de que sus apariciones fueron inusuales, pero son apoyados por el talento de Downey.

Tony Stark Como El Nuevo Señor O Bestia De La Guerra

Tanto en ‘The Beast Of War’ como en ‘Lord Of War’, Andrew Niccol y Kevin Reynolds imprimen una ideologia sobre la influencia de potencias armamentistas en zonas agobiadas por la Guerra, perjudicando a la gente que se ve afectada por el atraso y refugiadas en sus creencias tradicionales religiosas. Ambas producciones tienen ese inicio detonante, dándole la puerta abierta a la gente que hace de la guerra ese negocio personal más rentable, ignorando los daños que causan en los terrenos ajenos, y esa es su filosofía, para los clientes los llaman ‘Señores De La Guerra’, pero las victimas los ven como esas Bestias. 

 

Lo que mas aterra es que aun en el mundo ven esa noción de guerra como ese balance económico para obtener ese acuerdo de paz con dinero de por medio, y entre estos estaría el mismo Tony Stark, obteniendo mayores cantidades de dinero para extender su imperio tecnológico y explotando su incuestionable inteligencia, testificando lo que elaboró en su cautiverio en Afganistán, un proyecto improvisado que Stane hizo de un ‘copie y pegue’ mejorado, ahí para definir la psicología de estos personajes, Tony Stark y Obadiah Stane.

 

En estos puntos podemos ver la revolución de Iron Man en la industria del cine como una película única, combinando acción y humor a granel, una película que no llega al olvido, que a decir verdad ya pasa a ser un verdadero clásico de colección, y aquí el mismo Robert Downey Jr. abrió su ciclo con una frase como ‘Yo soy Iron Man’, que más adelante hizo un efecto muy atómico en futuras producciones, en una trilogía y la tercera parte de Capitan America (Civil War), ademas de perdurar en esas experiencias junto a Los Vengadores, lo que perdurará en nuestra memoria.

Top 10 De Episodios Más Aterradores De ‘Los Expedientes Secretos X’

Recordando una serie espectacular de ciencia ficción que también perduró desde nuestra infancia, como ‘The X-Files’, ‘Archivo X’, o mejor conocida como ‘Los Expedientes Secretos’, producto de la materia gris de Chris Carter, un hombre curioso ante los fenómenos paranormales, extraterrestres, casos de conspiración o cosas más alla de la compresión del hombre. Esta serie también tiene ciertas referencias a otra serie similar como ‘The Twilight Zone’ (La Dimensión Desconocida) de Rod Serling.

Nos pudimos disfrutar las aventuras de dos agentes aguerridos como Fox Mulder y Dana Scully, el primero, interpretado por David Duchovny, porta una personalidad que cuestiona las reglas de sus superiores por simplemente cumplir su filosofía de ‘quiero creer’, ahí con sus experiencias sobre la existencia de la vida extraterrestre infiltrada entre la raza humana, y la desaparición de su padre a causa de estos incidentes; la segunda lo que hacía era supervisarlo hasta que se dejó contagiar de ese interés por lo incomprendido y ambos unen fuerzas para recorrer el país y seguir con sus investigaciones.

Veamos nuestro top 10 selecto de los capítulos más aterradores de esta super producción.

10. Familiar (Temporada 11, Capitulo 8)

La temporada 11 le da la bienvenida a un personaje, otro muñeco como ‘Mr. Chuckleteeth’, el personaje blanco y negro, una sonrisa de oreja a oreja como Joker y unos ojos saltones escabrosos, inculca un canto pegajoso y a la vez espeluznante. Este capítulo tiene un enfoque hacia el ocultismo y la magia negra, dentro del ámbito de investigación sobre asesinatos.

09. Squeeze (Temporada 1, Capitulo 3)

Con referencias al personaje de Hannibal Lecter, un hombre como Eugene Victor Tooms (Doug Hutchisson, The Green Mile), mata a sus víctimas con el propósito de obtener sus higados, su alimento para hibernar por un periodo de 30 años, y el último objetivo de Tooms es Scully, acechándola entre las sombras, el único obstáculo es el mismo Mulder.

08. Leonard Betts (Temporada 4, Capítulo 12)

Se trata de un hombre abatido por el cáncer, y gracias a éste, tiene la habilidad de regenerar sus partes afectadas, y para esto, acude a esa especie de canibalismo, buscando sus víctimas para extraerles sus tumores como recurso de alimento, y además de regenerarse puede crear copias exactas de personas a su alrededor. Fue dado de baja por Scully, revelándole que también tiene cáncer, y ella reacciona con un desfibrilador descargado en la cabeza del hombre.

07. El Mundo Gira (Temporada 4, Capitulo 11)

Ubicados en Fresno, California, dos inmigrantes ilegales, oriundos de México, Eladio y Soledad, son sospechosos de causar el brote de un hongo que se prolifera en organismos humanos de manera rápida y considerándolo incurable, además de matarlos al instante. Los residentes se apañan a la leyenda del ‘Chupacabra’, lo que despierta el interés de Mulder y Scully para empezar una nueva investigación.

06. Chinga (Temporada 5, Capitulo 10)

Un abrebocas para el universo de ‘Conjuring’, una historia escrita por Stephen King, trata de una tienda de juguetes donde los clientes se arrancan los ojos, Mulder y Scully entran al sitio, descubren que estos actos lúgubres son obra de una muñeca maldita.

05. Hungry (Temporada 7, Capitulo 3)

Mulder y Scully siguen el rastro a las muertes de varias personas cuyo cerebro es arrancado sin causar daños severos en sus cuerpos, llegando a que una criatura se esconde en la piel de un muchacho, cuya ansiedad de comer cerebros humanos despierta la bestia interna.

04. Scary Monsters (Temporada 9, Capitulo 14)

Sintiéndonos como el ‘The Twilight Zone’, una mujer se apuñala en repetidas ocasiones, lo que se trata de la aparición de bichos extraños que salen por debajo de la cama y los muebles, y gente que llora lágrimas de sangre desbordadas, todo esto puede manifestarse en dibujos elaborados por un niño que tiene la habilidad de hacer real lo que sale de su imaginación.

03. Badlaa (Temporada 8, Capitulo 10)

Un mendigo sin piernas puede ser uno de los asesinos más buscados del mundo, al ver la manera más aterradora de matar, por ejemplo, esconderse en el estómago de sus víctimas, preferiblemente obesas, y aquí no cuenta con el uso de escalpelos ni ningún arma, sino el uso de su misticismo y magia negra, que también usa para tomar formas de otras personas, una referencia parecida a Terminator 2 o incluso el villano Kassa De Leunades de Los Caballeros Del Zodiaco.

02. X-Cops

Una serie como COPS fue el boom televisivo de los 90. Vince Gilligan, guionista de la serie pasaba esa propuesta de adaptar esta serie a un capítulo de la séptima temporada. Un miembro de COPS recorre un vecindario en Los Angeles, recibiendo un llamado que reporta la aparición de una criatura extraña, presumiblemente invisible, acosa a los residentes. Entonces el oficial de COPS cuenta con Mulder, Scully y el cuerpo de policía para dar con el paradero del ente, y el formato ‘found footage’ hace este capítulo más interesante.

Mención Honorífica. The Springfield Files (Los Simpson, Temporada 8) 

Homero sale muy ebrio de la taberna de Moe un viernes en la noche, llegando al bosque, ve una figura destellando una luz verde fosforescente, y Homero alega que puede ser un extraterrestre, lo que llama la atención a nuestros agentes del FBI, y este caso puede ser el más ridículo de sus carreras.

01. The Host (Temporada 2, Capitulo 2) 

Nueva Jersey es el epicentro de un foco de infección causada por una criatura humanoide, a causa de un accidente biológico en Chernóbil, que según los científicos es el caldo de cultivo de ADN humano y de gusano, lo más característico es su boca en forma de fauces de gusano, sus colmillos son los transmisores de la infección, se mantiene oculto en el sistema de alcantarillado de la ciudad, su nombre es ‘The Flukeman’, apodo dado con cariño por Mulder.

Nuestra Reflexión Sobre The Beast Of War

 

Sintiéndonos nostálgicos por seguir viendo clásicos de colección, y enfocados en el cine bélico, en referencias como Rambo, Pearl Harbor, The Schindler’s List, Missing In Action, Saving Private Ryan, Platoon, entre otras películas conocidas. Nos vimos una cinta como ‘The Beast’ (también conocida como ‘The Beast Of War’, 1988), dándonos un triste paseo por los parajes desérticos de una desolada Afganistán, agobiada por la invasión de las armadas soviéticas, imponiendo el comunismo a base de ‘la letra con sangre entra’, viendo como sus habitantes, practicantes del islam, no tienen esos recursos para defenderse ante una amenaza potencialmente blindada y armada.

Los afganos fueron testigos de una cruenta masacre de militares soviéticos por casi una década, desde los inicios de los 80, mientras que en los E.E.U.U. se iban contagiando con la fiebre de Michael Jackson y Madonna, la todavía modernización urbana, mientras que los mismos afganos padeciendo los efectos de la guerra y el atraso. En efecto, esta película es como esa protesta sobre el maltrato y matanza de los afganos a causa de las acciones de los militares rusos, luego de ser partícipes de la Segunda Guerra Mundial, y la Guerra Fría.

Es muy raro que un director como Kevin Reynolds (Underwater), pase este tipo de historias al escalafón de Hollywood, pues es un tema muy delicado y demasiado pesado para gente sensible, y hablando del fin de la guerra, esto se hizo inspirador para directores y crear películas referentes. ‘La Bestia De La Guerra’ muestra un contenido muy serio, enfocado en la invasión rusa, y un grupo de rebeldes y aldeanos afganos, conocidos como Muyahidines, quienes le siguen el rastro a un tanque soviético, modelo T-54, terminó descarriado de su grupo, a merced de un desolado desierto afgano, arrasando con todo a su paso, lo que repudia a los mismos nativos afganos, además de causar confrontaciones entre el comandante del tanque y su tripulación.

Desde Matar Un Rebaño De Ovejas Hasta Pasarle El Tanque Por Encima A Alguien

Se planea denunciar la crueldad de los rusos ante los habitantes de Afganistán, los rusos cuentan con poderosos arsenales de combate como lanzacohetes RPG, lanzallamas, ametralladoras AK-47, pero el peor terror para los aldeanos indefensos, es la presencia de los tanques T-54, destacándose el del numeral ‘351’, que recibió algunos daños al comenzar la batalla contra los aldeanos, afectándole su sistema de comunicaciones. Vemos un pacífico pueblo afgano, cuya armonía es interrumpida por la incursión de sanguinarios militares rusos que no muestran piedad alguna.

El comandante del tanque T-54, número 351, Daskal (George Dzundza; Dangerous Minds, Species II), demuestra un carácter déspota para ejercer la autoridad ante sus tripulantes, empezando por forzar a su conductor para pasarle el vehículo pesado encima a un aldeano dejándolo totalmente aplastado y ahí pudriéndose bajo la luz del sol radiante, el mismo conductor del tanque, Konstantin Koverchenko (Jason Patric; Sleepers, Speed 2, The Lost Boys), un soldado disciplinado, se siente asqueado y remordido por obedecer una orden retorcida, y desde ahí cuestiona la autoridad de su superior, y los demás tripulantes, entre ellos un soldado simpatizante afgano (Erick Avari; Daredevil), y este último tambien siente dolor por ver sufrir a su pueblo, son impotentes ante el carácter brutal y enfermizo del mismo individuo.

Daskal, El Hombre Que Se Identifica Con Los Tanques. El Tanque #351 Es Su Refugio

Hablando de la crueldad por parte de los mismos soviéticos, destacamos al comandante del tanque número 351, Daskal (Dzundza), un sujeto con un carácter rayano, déspota, arbitrario y a la vez psicópata ante sus partidarios y enemigos. Es natural que hay enemigos en una guerra, hasta que se conserva la ética dentro del mismo conflicto armado, y aquí este individuo ve a todo el mundo como animales para ser sacrificados. Empezando por forzar al conductor de su tanque para aplastar a ese aldeano, la escena más escabrosa de la película, pese que los demás nativos suplicaban por su libertad, y el mismo conductor estaba dudoso por acatar tal orden.

Desde este doloroso momento, la terquedad y arbitrariedad de este comandante, hace que el tanque y sus tripulantes se pierda en el desierto desolado afgano, ignorando que el mismo ‘monstruo metálico’ que respira humo cada rato, también sufre daños. Es demasiado desbordada su crueldad que también ve al conductor de su tanque, el soldado raso Konstantin Koverchenko (Patric) y sus artilleros, soldados también rasos como Anton Golikov (Stephen Baldwin) y Kaminski (Don Harvey), y el cargador, el soldado afgano y partidario comunista, Samad (Avari) como el resto de esa chusma. Y esta tripulación más se horroriza que en una noche en pleno desierto, el tanque detecta enemigos y el mismo comandante, obsesionado con seguir matando afganos, da la orden de disparar todo lo que alcance a cierta distancia a la redonda, Samad tendría ganas de vomitarle a la cara su superior para decirle que sus dichosos enemigos muertos no era más que un rebaño de ciervos, masacrados y calcinados, y más adelante Daskal ejecute a Samad, por ser supuestamente un traidor, aparte de no tolerar sus creencias islámicas.

Daskal es un hombre sin filosofía, ni ideales, es alguien que paso gran parte de su vida personal en el ámbito militar, confesando este inicio fructuoso desde los ocho años de edad, encerrado en los tanques, aprendiendo a lanzar cocteles molotov por debajo de los vehículos enemigos, incluso diezmar la tripulación de tanques al abrirles la torreta para tirarles una granada adentro, y esas experiencias las vivió en plena Segunda Guerra Mundial, cuando Rusia estaba enfrentándose a Alemania, entonces considera los tanques como ese único refugio y hogar, la guerra su principio, ganándose el apodo de ‘Tank Boy’ (El Chico Del Tanque). La familia de Daskal dio su vida por la Madre Rusia, lo que nunca fue reconocido por sus compatriotas, por tal motivo, Daskal se obsesiona con la guerra, viendo a todo enemigo como si fuera un nazi, permaneciendo en el ejército, aprendiendo la psicología militar y ahí juega con la mente de sus inferiores, el ejemplar de un ser amoral y tener un corazón de piedra, con lo que hace que sus artilleros agarren a Koverchenko para amarrarlo a una piedra con una granada en la nuca, dejándolo a su suerte.

El Enemigo De Mi Enemigo, Es Mi Amigo. Koverchenko - Taj

Antes de ser ejecutado por Daskal, Samad le había enseñado a Koverchenko, la filosofía de los soldados Muyahidines afganos, su código de honor, basado en tres principios, el primero se llama ‘Milmastia’, el soldado le concede hospitalidad, el segundo es el término ‘Badal’, habla sobre la venganza, el hombre ejecuta a su enemigo de un tiro en la cabeza, y la mujer procede por lapidación; y el tercero ‘Nanawatai’, consiste en que el enemigo tenga misericordia y le conceda refugio y alimento, aun si el que lo pida mate a uno de los suyos. En efecto, el aldeano aplastado por Koverchenko, era hermano del ahora líder Khan de la rebelión, Taj (Steven Bauer, Scarface, Running Scared), también asqueado por las acciones de los rusos, aparte de ver muerto a su pueblo, más se decepciona con ver los ciervos calcinados en ese círculo de fuego causado por el tanque.

'Dos ejemplos de los buenos soldados'

Koverchenko, aun atrapado en la roca, empieza ser lapidado por las mujeres sobrevivientes a la masacre en tal aldea, aun suplicando ‘Nanawatai’, hasta que el mismo Taj, como ahora líder de la rebelión, es un hombre que hace respetar esa ley musulmana. Pese a no saber afgano, defendiéndose con esa palabra, el mismo Taj lo apadrina en su comunidad, y Koverchenko pondría en práctica el ‘Badal’ hasta cierto límite contra Daskal, desde ahí ya es aceptado por los afganos. Y hablando de la poca comunicación entre dos idiomas distintos, logran hacerse entender, recordando un videojuego como Tekken, donde los luchadores son de diferentes partes del mundo, se hacen entender hablando por sus idiomas nativos, por ejemplo, dos personajes como Shaheen (árabe) y Dragunov, un soldado ruso que no pronuncia una palabra. El personaje de Patric demuestra cierta admiración por la comunidad afgana, viendo en ellos ese ejemplo del buen soldado que añoraba ser, el patriotismo acompañado por la fe en su dios Alá, considerando esta fe como su arma principal. Aun asqueado por los actos de su superior, hay esa cooperación para hacer frente a la verdadera bestia de la guerra, Daskal.

'Para ser lider, se cuenta con la ayuda y consejos de un orientador'

Como el nuevo Khan de la comunidad, el personaje de Steven Bauer, es un hombre estratega en el campo de batalla que piensa con cabeza fría y aun guiado con su fe en Alá y los consejos de su tío, él ve que el salvajismo de la comunidad no los llevaría a ninguna parte, aunque las mujeres lo conservan aun con la obsesión de ‘descalabrar’ totalmente a los rusos que mataron a sus compatriotas. Taj y Koverchenko, y el resto de la comunidad van por el mismo objetivo, estudiando las debilidades de su enemigo, aprovechando el entorno para llevar a cabo su plan.

Las Mujeres Y Las Piedras Cobran La Venganza, Un Ideal Cuestionado

Hemos tocado este tema cuando hablamos de la historia de The Last Of Us 2, la venganza, el desenlace de la película despierta mucha la tensión entre los rusos y los afganos apoyados por Koverchenko. El tanque despide esa humareda por ese tubo de escape en su guardabarros, ese humo simboliza la esclavitud del tanque bajo el mismo Daskal, como ese entrenador que fuerza a un deportista que siga haciendo ejercicios aun agotado, aun así, el tanque T-54, no es más que ese juguete personal para Daskal, ese mismo con el que ese niño en el cuerpo de un hombre maduro, exprime al máximo hasta quedar totalmente dañado.

'La mujer afgana es otro ser que sabe hacerse respetar'

Luego de esa emboscada, Koverchenko intercede por Daskal y sus camaradas, Taj respeta su decisión, deja ir a los tres, no sin antes que Koverchenko, con toda su franqueza le diga a Daskal que todo esto es una guerra podrida y vea a todos sus enemigos, inclusive le recalca que esto le sirva de escarmiento para que viva el resto de sus días para ver que los afganos son los verdaderos triunfantes de la guerra. Finalmente, Daskal, sin recursos, abandonado por sus manipulados tripulantes, termina lapidado por las mujeres, quienes consiguieron su cometido de vengar al hombre aplastado, un crimen de guerra que estuvo a punto de quedar impune, lo que Taj vio en ellas como una violación al código Pashtunwali, y esto es visto como un acto de los infieles, una venganza personal, lo que se ve para romper las reglas, hay excepciones. Koverchenko demostró ser ese buen soldado apoyando a los afganos, una comunidad que respeta la vida y la ética de los demás y no se meten con nadie, además de respetar su modo de pensar y ver las cosas a su alrededor, aunque esa filosofía islámica no va con él, sólo es alguien que busca la paz y el orden luchando de manera justa.

'Hasta aqui nos trajo el río'

En ciertos aspectos, si hacemos referencia con The Last Of Us, Koverchenko haría algo similar al rol de Abby y los niños Lev y Yara como los afganos, los Lobos y Los Scars serían los rusos, y Ellie es Daskal. Estos tres individuos, dentro de las líneas enemigas, testigos y asqueados de ver como la humanidad se va desmoronando con un sinfín de actos de violencia injustificables y reprochables. El ideal del buen soldado es ayudar a su patria y tratar de conseguir paz en guerras justas que sí, siempre hay bajas equilibradas entre ambas facciones, y especialmente respetando la vida de los civiles. Entonces, Kevin Reynolds plantea algo realista en una película de actores gringos que personifican a militares rusos, algo extraño, pero sí una historia que tiene esa ambigüedad argumental, en la que se ve una batalla de todos contra todos, intercambio de disparos, muertos a granel, una lección de historia sobre la Unión Soviética en su periodo de auge político para ver a una Rusia que se independiza de la ideología de un gobierno antes de la llegada de Mikjail Gorbachov.