lunes, 17 de octubre de 2011

El Mes Lluvioso De Los Disfraces


EL MES LLUVIOSO DE LOS DISFRACES



Bien gente, ya cortamos este mes en dos, muy pronto se llega la víspera del Halloween, así que les comentaré brevemente este tema que se relaciona a este magnifico evento. Recordemos que cuando éramos unos chinches, teníamos ciertos temores, inicialmente hacia los payasos, por algo se nos habrá despertado cierto temor, se nos ocurriría el caso cuando nos vimos “IT”, el mismo payaso que nos originó el gran trauma en ese entonces, opino que era mas fuerte que el de Freddy Kruegger.

Los disfraces son una gran expresión artística, con lo que nos identicaríamos con personajes ficticios, ya sean de videojuegos, películas Sci-Fi, incluso de anime, de ahí nosotros los “frikis” inventamos cierto termino que involucra dos palabras en ingles que sería “Costume Playing”, las que enlazaríamos en una sola “Cosplay”, no “Coldplay” (LOL), el mismo que despierta nuestra imaginación como tal. Existen disfraces tan destacados como los de las series mas conocidas de anime como “Dragon Ball”, “Saint Seiya”, “Tenjou Tenge” (me excito cuando veo esas nenas con esos atuendos, oh Fucking Yeah!!!), y en cuanto al cine americano los trajes de superhéroes de DC Comics y Marvel, donde Jennifer Lawrence y Rebecca Romijn (no me canso de mencionar a esta ultima), que destacaron a Raven Darkholme (a.k.a. Mystique), en fin, y los últimos mejores trajes serían como los de Wolverine, Spiderman, Thor, Superman, Supergirl, Batman, Iron Man, y Captain America, donde actores de ahora como Hugh Jackman, Tobey Maguire, Chris Hemsworth, Laura Vandervoort, Brandon Routh, Christian Bale, Robert Downey Jr. y Chris Evans, se llevan los honores, aunque éste ultimo se noto unos que otros comentarios negativos en cuanto al diseño del traje, pero a mí sí me gustó.

No descartemos el lado de los videojuegos, los personajes femeninos se convertirían en la atracción principal de este contexto, los mismos que hacen que los hombres botemos la baba para que la novia o la mejor amiga se ponga uno de ciertos disfraces para complacernos en la fiesta de Halloween. Hablemos de figuras increíbles como Chun Li y Cammy de Street Fighter, las dos culturas orientales y occidentales que matan a cualquier persona con esas piernas cubiertas de nylon, refiriéndonos a Kristen Kreuk y Kylie Minogue en esas decepciones hollywoodenses; otras caras de lucha como Mai Shiranui de Fatal Fury que luego se vería la cara con cyber – nenas como Shermie, Vanessa, Vice,  Mature, y demás luchadoras de la saga de King Of Fighters; y quisiera mencionar a las bellezas de Tekken, como Nina Williams un verdadero encanto, un alter ego de Sonya Blade de Mortal Kombat, Anna Williams con el trajecito chino que nos seduce con el movimiento de las pochecas, que no son mejores que los de Mai (XD), Julia Chang y Christie Monteiro que serían una combinación genética para Lara Croft.

Halloween es donde abunda mucho el Sci-Fi y el horror, especialmente el horror y el gore se toman el mes como tal, viendo a esos personajes ilustres que ya conocemos y no es necesario mencionar, pero ya es hora de enfocarnos en cuanto al contexto del cosplay, fijándonos en cuanta “hembra” que resucita o pasa a la realidad la ficción, los personajes femeninos que son el postre ideal para la comida ¿Algún bocadillo nos apetece? Eso si hablando del universo de los superhéroes, que realmente se tomaron este año, y el horror dejó el podio por este momento, y bien tagafianos y otakus, disfrutemos este gran fotograma que se relaciona a este tema.




"Chris Evans, su segundo round en Marvel"





"Parece que Robert Downey Jr. tuvo suerte de ponerse un disfraz pesado"










































"Estas Imagenes le pertenecen a una belleza Italiana, no es de Stock Models, ni de Victoria's Secret ni nada al respecto, pero si que tiene un gran talento para posar"




































"Si Laura Vandervoort pudo hacer de Supergirl ¿Por qué no hace de Mary Jane Watson, o incluso haga de Claire Redfield?"


































"Rebecca Romijn, Chris Evans y Hugh Jackman, los mas afortunados de Marvel Studios"

miércoles, 12 de octubre de 2011

LOS ZOMBIES… SIGUEN Y SEGUIRÁN AL ACECHO


Este año definitivamente anda mas rápido que el viento, y ya estamos en el mes de Halloween, el mes preciso para parcharnos juegos, películas, incluso series de anime y americanas donde se pillen a los harapientos, raquíticos, demacrados y apestosos zombies. ¿Podria estar adelantando el tema de este mes para Talking About Games And Films? No estoy seguro.



"¿Venden carne frescas por aqui?"

El concepto del zombie se ve involucrado en muchísimos contextos, pero se remarca más cuando es producto de ciencias ocultas, labores científicas, en otras palabras como un arma biológica, por ejemplo el caso del “T-Virus” de la saga de Resident Evil. No obstante, uno de los fundadores del cine zombie, el maestro George A. Romero, que todo lo involucra con la palabra “The Dead”, muchas películas de todos los sabores y todos los colores, con lo que las armas se dan el placer de penetrar cabezas y destrozar sesos.

¿Qué oportunidades tendríamos de presenciar ataques zombies futuros? Si nos fijamos en ciertas películas, la experiencia de los supervivientes es algo indescriptibles, hablando de los que logran zafarse de las manadas de muertos vivientes que se dejan guiar por el olor a carne fresca, y andando con el objetivo de convertir a las victimas en uno de los suyos o incluso volverlas el alimento de todos los días, pero ellos saben que la comida algunas veces no es gratis, por lo que siempre se ven expuestos a las balas y a demás tipos de proyectiles.

En comparación con series como “The Walking Dead” y el anime “High School Of The Dead”, nada que ver con el señor Romero, donde vemos a un par de sujetos tipo Carlos Oliveira y Nina Williams que les dan la paliza a los zombies, que definitivamente ya da lastima matarlos, en donde notamos en la primera serie como el protagonista mostraba sus sentimientos a las criaturas que andaban sin alma.



























"Los Zombies tienen un gran gusto, pero los de arriba debe hallar un refugio"

Los zombies siempre participan en diversos contextos, ya sean de tipo ficticio, ¡hasta erotico! Y veíamos a Robert Englund haciendo un macabro negocio con Zombie Strippers y Dance Of The Dead, ioncluso uno se imagina comiéndose a besos con un cuerpo putrefacto, indicios de necrofilia y necrofagia. Bueno, aunque eso es algo muy retorcido, pero tampoco para armar tanta controversia, la idea del concepto del zombie se refiere al contexto del “Survivalism”.














"Un Still de Dead Snow, los subditos de Hitler"


Survivalism, o aquí como “Survival Horror”, tal como lo considera los productores de videojuegos como el genero perfecto para disfrutar en las noches, además de montar películas, y mencionamos ahí sí nuevamente a Romero, y mas adelante la producción de Brian Yuzna, el que motivaría a Shinji Mikami y compañía para dar a luz a Resident Evil, viendo al concepto del zombie como un arma biológica, y ahí los mas valentones y cobardones andan a merced de los infectados, así como en las películas de Romero que terminan con 

“… The Dead”.


































"Michelle McCool se dejó contagiar del "T-Virus" (LOL)"

viernes, 23 de septiembre de 2011

¿POR QUE ME GUSTO PARASITE EVE?


Soy consciente que este es un blog de anime, pero no solo de anime, so I can talk about whatever I want, pero tampoco ponerme así de pesado para postear (XD),  antes hablaba de Resident Evil, bueno el anime también se involucra en los videojuegos. Se me ocurrió hacer este post con relación a mi experiencia en jugar y “re - jugar” este titulo de Squaresoft “Parasite Eve 2”.



"Con tanto glamour, las mitocondrias se pueden reactivar rápidamente"

No he podido tener la oportunidad de jugarme la primera versión, pero la tendré, definitivamente, sí. Bien, si quiero hablar de Parasite Eve, es porque se me apegó por un “Parcero” de la U, en mis tiempos de estudiante de licenciatura, en los momentos cuando estaba pegachento a juegos como Resident Evil, Silent Hill, Final Fantasy, Tomb Raider, King Of Fighters, entre otros, ahí tuve la oportunidad de visualizar a fondo como fue la jugadita con el titulo.



"Una version alternativa y femenina de Charles Bronson ¿O incluso de Alice?"

Me encantaba el diseño de la protagonista, Aya Brea, siendo mayor de edad, y gracias a sus propiedades mitocondriales, se le puede hacer aparentar como si fuera menor de edad. Una agente del FBI con superpoderes misticos con los que se pueden eliminar a las criaturas vivientes que se obsesionan con succionar su sangre y su ADN especial. Sin embargo ella no se queda sola en ningún instante, desde el más gallina hasta el más temerario le ofrece su apoyo, aquí Kyle Madigan.


"Todavia no destapen los regalos"


Aya Brea puede tener rasgos como los de una Jill Valentine, una Claire Redfield, una Sheva Alomar, entre otras heroínas de CAPCOM, no excluyamos a Regina, la del traje elite “deportivo” de Dino Crisis, que se pueden combinar con las otras heroínas de la saga de Final Fantasy, y demás personajes femeninos de la ahora Square Enix, y unos frames con diseños que siguen siendo seductores, y luego con el imposible de jugar Parasite Eve “The 3rd Birthday”.


"Sinceramente, puede que se filme una version virtual de The Punisher"




"You Have Dissappointed Me... Comrade"

La vida en los videojuegos es una de muchas razones para centrarse en el contexto del live action, un termino que me inventé “Cinema Aficionado”, o no se si ya está patentado, en fin, cuando uno ve personajes de videojuegos ya uno fija a su actor u actriz predilectos, en mi caso yo me imaginaba a Natasha Henstridge, pero actualmente, la señora ya esta cuchita, y abuelita, Jennifer Love Hewitt menos, no es de la talla, dudo que Kristanna Loken ni Jessica Alba lo puedan asimilar, pero me fijo últimamente en un reemplazo para Ali Larter en Resident Evil, la misma nena que vimos en Smallville, hablo de Laura Vandervoort, una rubia con cualidades similares a las descritas para el performance de Aya Brea, y en el caso de Kyle Madigan veriamos una disputa entre el actor británico James Purefoy y el “peladito” Capitán América – Antorcha Humana Gringos, Chris Evans.



"Dudo que Henstridge y Purefoy hagan un buen live action, son abuelitos ya (LOL)"

En fín, la chica tiene su esencial dicharachero, con habilidades detectivescas tipo Sherlock Holmes, similares a las que tuvo Robert Downey Jr. El mismo Iron Man, incluso se figurarían habilidades como las de Alice (Milla Jovovich) y un traje similar al de la primer película de Resident Evil, y se nos vuelve a rayar el casette con lo Resident, que más da, si la mayoría de comentarios tira a ese juego. El juego nos puede hacer decir la siguiente frase en nuestra querida mente “Puedo liquidar a Jack Krauser y no a esas criaturas”.


"'I could perform as the real Madigan', as Evans promises"


"Give Miss Vandervoort Brea's role, she deserves it"

“… To Be Continued.”

domingo, 18 de septiembre de 2011

Efectos Especiales Reformados


Unido A: Talking About Games And Films

Con la semana pasada, partimos este mesecito en dos, y después del 16 nos llega Octubre en un parpadeo, notando cambios que se han visto en el desarrollo de los efectos especiales, tema del que voy a compartir este mes de septiembre, no improvisaré pero les compartiré la mejor información relacionada.

"James Cameron, un gran visionista"

Los efectos especiales (SFX), no menciono el canal FX al respecto (XD), son los que le dan un toque de irrealidad al contexto de la película, claro, cuando éramos chinches, botabamos lagrimas en galones gritando cosas como “¡Lo Mató!” “¡Está Muerto!” “Se Va A Morir”, y papá y mamá nos consolaban diciéndonos esta frasecita como “Tranquilos Mijitos todo eso es de mentiritas, eso no pasa”, y nos relajábamos. Precisamente, nos empezamos a acostumbrar visualizando esos montones de heridas ficticias, y mas adelante pillando las criaturas que logran huir de sus guaridas para atormentar a la población inocente. Bueno, no tan inocente que digamos.


"Aqui puede que que no se usen balas de salva"

Películas hay por cantidades, y me costaría algo de trabajo hacer memoria. Sin embargo, una primera película que me llegaría a la mente sería la versión 1933 de King Kong, que se aplica la técnica “Stop Motion”, que solo se monta el movimiento por frames, y luego lo visualizamos en Robocop 2, luchando contra la versión cibernética de Cain. Hablando de superhéroes, se le nota a leguas los efectos que se montan a computador, así como una estrategia tipo CGI, así como viendo en X Men (2000), las numerosas transformaciones que hacía mi querida Rebecca Romijn (cuya esposa le arrebataré al Sr. O’Conell), similar al trabajo del Robert Patrick y Kristanna Loken en Terminator, si buscan información sobre androides, lean mi post en “El Anime Y La Vida”, “Androides Buenos Y Androides Psicópatas”.


"Predator ¿Posible futura creación de Umbrella?"

Un experto en este negocio, ya en el contexto del cine de terror, Greg Nicotero, el mismo que convierte lo ficticio en cosas reales, nos dejaba boquiabiertos, y lo sigue haciendo, nos hizo sentir convencidos en cintas como “Ghosts Of Mars”, la serie “Masters Of Horror”, y últimamente nos esta deleitando con “The Walking Dead” la primera serie de TV que involucra el concepto del zombie, luego de las cátedras de George Romero.

"Puede que uno de estos termine bajo un mate"
Si hablamos de Star Wars, no cuestionemos nada en lo absoluto, es muy impactante el esmero de George Lucas, que reúne muchos directores en cuanto al poner en marcha la trama de las 6 películas, que incluyen videojuegos, series animadas, juguetes, y demás merchandising. Pero si nos fijamos en las películas es muy llamativo el concepto artístico de los ambientes y en especial cuando se ven las batallas con el “lightsaber”, que luego se le incluiría en Silent Hill 3 para PS2. Personajes como Luke Skywalker, Ben Obi Wan (Kenobi), Darth Vader, Dath Maul, entre otros que son los ilustres personajes que le dan toque mágico y esencial a cierta colección que vale la pena coleccionar.


"Tampoco para llegar al abuso del CGI"
En el contexto de películas de guerra a mano armada como "Braveheart", donde no dimos cuenta de las descuartizadas y desmembradas que hacia el señor Gibson y compañía, fueron más fuertes que en otras como "King Arthur", The Lord Of The Rings, pero la que nos hizo sentir el “rebote” fue nada mas y nada menos que “Saving Private Ryan”, donde se les da un caluroso recibimiento a los pobrecitos soldaditos gringos. De ahí ya mencionamos el gore y carnicería, y aquí involucramos a marcianos como Alien, Predator, y Species, que fueron otra razón para dar vida a la adaptación de cuatro decepciones de Resident Evil, y pasados gores como "A Nightmare On Elm Street", Friday 13thHalloweenEvil Dead, etc.


"El Hentai CGI"
Es muchísima la información sobre este tema mensual, eso sí, espero no repetir la misma carreta para el tema de ahora en octubre, quiero hablar de lo ultimo en los videojuegos y el cine al mismo tiempo, por ahí cuatro parrafitos, I hope so.

  

 "Reflexionemos Con Este Video"

lunes, 12 de septiembre de 2011

Androides Buenos Vs. Androides Psicópatas

La robótica es uno de los avances mas poderosos de la creación humana, algo que se ve mucho mas allá de la creación del hombre a imagen y semejanza por Dios, incluso se ven papeles para variar, que ya están por igualarse. Vayamos a la fija. Hoy les comentaré un contexto que no solo el genero del anime sino que también las producciones hollywoodenses y live action niponas también muestran como en un tipo de perspectiva en la televisión y en el comic (aquí manga, XD), y pasando por radiohead, con su Paranoid Android (LOL).
 

Muchas imágenes dentro del anime, nos fija en un contexto muy futurista, o en algunos casos en el mundo presente, a ciertas excepciones que nos mostraba el creador de los Simpson, Matt Groening con su tercera creación “Futurama”, antes una pereza para ver, pero ahora ya un éxito rotundo en todo el mundo, este personaje nos sigue seduciendo con sus ambientes mucho mas allá del siglo XXI, y el simbólico muñeco de chatarra Bender, que no se cansa de hacer cumplir su sueño dorado “To Destroy All Humans”, y Bart Simpson su “Inteligencia Bartificial”. Mi visión hacia los androides del anime me hacen sentir un gusto que me hace recordar precisamente a Dragon Ball Z, cuando al señor Toriyama se le ocurre aparte de incluir extraterrestres dementes con ideología Hitleriana, monta un ejercito personal de robots asesinos que buscan tostar el peludo trasero de Goku, luego que este cuando chinche le diese un trilla a la Red Ribbon, uno de esos androides termina bajo condiciones humanas, especialmente con No. 18, así como en el caso de Robin Williams en Biccentenial Man.



"Akira Toriyama podría ser el recurso motivacional para Jonathan Mostow Kristanna Loken, aquí un "redibujo" de C-18 (I Think So)"

"Son muchas razones que los androides tengan presencia femenina en el campo del Action Fighting"



"Pueden haber circunstancias donde un Schwarzenegger robotizado pueda caer hebrio, en plena lucha contra el T-1000"

Otro caso de androides es Saber Marionette, un trío de robotinas con capacidad de levantarse una Kenworth Doble Troque con el índice, su objetivo es solo proteger a toda costa a su jefe contra ciertos miembros hostiles que ya conocemos, y son controladas por un circuito virgen que les hace sentirse mas humanas, aunque no por la cuestión de que digan al rato “Hasta La Vista, Baby!” (no nos adelantemos). Orgullosamente, un caso similar a Saber Marionette, tiene un poco mas que experimentar lealtad hacia los jefes, nos fijamos ahora en Steel Angel Kurumi, androides que experimentan bisexualidad, una solo muestra sentimientos lésbicos hacia su líder, y esta otra hacia su tercera compañera de equipo, aunque su lealtad al “César” es incuestionable.


"La competencia femenina de Terminator, pero en versión... femenina y... enternecedora" Otro monton de maquinaria pesada, veamos a androides de tamaño familiar como los EVAS los mismos que dependen de la conexión cerebral y movilidad de sus usuarios, como Shinji Hikari, Rei Ayanami, y Asuka Langley, recordando un capitulo en el que la unidad 01, toma voluntad propia y convierte a uno de los ángeles invasores en uno de sus festines, a pesar que se demuestre que el estado “Berserk”, tipo estado Orochi experimentado por Iori Yagami y Leona Heidern en KOF 97, ocurra debido a que los recuerdos de Yui Hikari, la madre de Shinji, o incluso su espíritu, influencio en el androide, e hizo tal fatalidad, un crimen terrible (tampoco para ser muy dramáticos).


"Neal H. Moritz, uno de mis productores favoritos, aparte de trillar The Fast And The Furious, tenga una vision real de Gainax, asi como como lo hizo en Battle In L.A."

Androides en Estados Unidos y Japón hay en cantidades, viéndolo en un mundo real dentro del contexto de Hollywood, dándole la mención de “Honor” a directores tan destacados como James Cameron, Jonathan Mostow, Irvin Kershner, George Lucas entre otros, los que nos dieron la oportunidad de ver a maquinas asesinas como Darth Vader, Terminator (y su encantadora Terminatrix), Robocop (cese desde la tercera parte, y no se volvió a hablar mas), y no descartemos a los mellizos de C3PO y R2D2 (Arturito, por cariño, XD). Sin embargo la tecnología no es mas que una enfermedad degenerativa que en realidad terminará siendo la peor gobernación sobre la resistencia humana, mire lo que pasó con la encantadora compañía Skynet, en la que el gerente somos todos.


"Anakin Skywalker, ahora Darth Vader, el peor asesino serial de la saga de Star Wars, el criminal inarrestable de todos los tiempos, el unico de todos que realmente añora a la madre y valora el dicho de Madre, no hay sino una"

Comentario adicional, sobre George Lucas, el mito de Darth Vader, el mismo Anakin Skywalker, quien es el padre de Luke, por problemas sentimentales, el apego hacia la madre, su muerte, cuya razón fue el entregarse al lado oscuro de la fuerza, y Luke estuvo a punto de pasar por la misma raya, lo mas doloroso para él ver la muerte de su padre, luego de traicionar a sus jefes. Por el lado de la creación cibernética de James Cameron, el T-800, resulta siendo el modelo obsoleto que vence a los mas sofisticados, por la experiencia de lucha contra el T-1000 y la T-X, voleo de plomo en muchas ocasiones, a pesar que tienen la habilidad de Pikoro y Cell de regenerarse por completo, pero T-1000 es mucho mas digno de ser el mejor villano de la saga de Terminator, el mismo guardaespaldas del invencible John Connor.


"Un esqueleto a prueba de fracturas"


"El verdadero concepto de héroe metalizado"


"Solo un cerebro le da vida a un montón de circuitos, aquí Robocop, el cyborg que perdió la autoridad en su tercer lucha"

Con la tecnología vemos que se iniciaría una terrible guerra entre la inteligencia humana y la artificial ¿Quién sería el ganador? Lo dudamos mucho, solo es cuestión de esperar, no cabe duda que asuntos biológicos que estamos enfrentando seamos los ganadores todavía, viéndolo ficticiamente en el contexto del amado Resident Evil, sus montones de historias, desde Umbrella hasta Tricell, pero ya basta de tanta carreta. Bueno la cuestión es que mediante este post se hable de algunos animes y películas hollywoodenses que involucren desde el androide benefactor hasta el más despiadado, a pesar de aguantarnos tantas experiencias cibernéticas con el paso de los años.

domingo, 4 de septiembre de 2011

"Cuentos De Los Hermanos Grimm, Anime Que Sigue En Pie"

Hay que reconocer que lo viejo nunca muere, si lo hablamos en este sentido, es que se nos llega a la memoria los programitas de televisión que nos marcaron de por vida, así cuando nos reservábamos tiempito las tardes entre semana y los fines de semana a primera hora. Pero particularmente, dedicaré este post a una de muchas de las series de anime que nos marcó de por vida y siempre ha sido la razón de seguir madrugando los fines de semana.
De experiencias como Mazinger Z, Centella, La Abeja Malla, Heidi, entre otras, nos pusimos a los ojos de “Cuentos De Los Hermanos Grimm”, cuyos diseños de personajes realmente nos hizo sentir magnetizados en la pantalla redonda de los televisores viejos a color y blanco y negro, viendo la mayoría de capítulos tan destacado como “Caperucita Roja”, “El Sastrecillo Valiente”, “El Gato Con Botas”, entre otros. De cierta manera, me he dado cuenta que algunos capítulos tienen unos estilos de dibujo tan majestuosos, asi como los diseños femeninos que aplican en las princesas. Algo que se me haría tan familiar a Legend Of Lemnear, o mas bien a algunos de los diseños de Satoshi Urushihara (si recuerdan el post que hice). Este anime que antes era de poca popularidad, nos hacia recordar dichos como “¿Qué hace viendo esa vaina pa’ chinos chiquitos?” “¡Apague esa cosa y póngase a hacer algo!” “¡No, que horror, pues!”. Sin embargo, la mayoría de nosotros los frikis y otakus, seguimos deseosos por seguir viendo cierta reliquia, y aún así, les damos infinitas gracias a los que con esmero ofrecen esta serie en la red, formatos AVI y MP4. Si pongo como titulo a este blog “el anime y la vida”, es porque vemos el genero del anime como una parte mas de nosotros, aquí nos sentimos niños otra vez. El opening de la serie muestra presencias de personajes de historias como la de “Los Músicos De Bremen”, la historia que nunca se ha mostrado en la TV, “El Sapo Y La Princesa”, no recuerdo quien es el gigantón que camina sobre la aldea, o incluso el anciano que se asoma en el lago, mucho menos los demonios que luchan en medio de otros. Aquí solo mencionaré algunos de los capítulos que mas me llamaron la atención, viendo algunos graciosos hasta otros como dramáticos, de acuerdo con su diseño de personajes. Capítulos caricaturescos como el caso de “El Ganso De Oro”, “El Guardia En la Tumba”, “El Ahijado De La Muerte”, “El Viejo Sultan”, “Los Seos que Conquistaron Al Mundo” (el mejor para mí), “Los Tres Acertijos Del Diablo” y otros, nos fijamos la manera de cómo los personajes montan un tipo de sarcasmo y chiste en sus roles, si nos fijamos en algunos de estos que suelen ser torpes en exceso, fijándonos en su voz también, estos episodios (algunos de estos) que antes mencionamos siempre dejan una lección que ponemos en practica en nuestra vida llena de dichas y aventuras, y lógicamente todo lo solucionamos con la risa, pero no solamente la comedia está presente, el mensaje que se deja al final es lo que más se valora. Y ahora pasamos a lo bueno, los diseños femeninos en capítulos como “El Sapo Y La Princesa”, “La Bruja Del Bosque” (similar a Ranma mujer), y una inocencia mostrada en “Blancanieves”, “Rumpelstinski”, “La Estufa De Hierro” y “La Col Del Asno”, "Rapunzel", se ve un potente retoque en sus dibujos, si nos fijamos en el hada maligna en “La Estufa De Hierro”, diseño tipo gótico y encantador, con la similitud a la hermana de Kuno Tatewaki, Kodachi Kuno, en cuanto a su cabello y expresión. Así que sentimos una tremenda nostalgia llena de muchos recuerdos de colegio, capítulos chéveres, unos que otros tristes y toda la cosa, y en sí los chicos de Caracol nos hace el favor de refrescarnos la memoria con este super anime los fines de semana. Ojala este post les sea de su agrado.
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