domingo, 31 de julio de 2016

El Mundo Del Western En Los Videojuegos



Hoy terminamos el mes de julio, y nos centraremos en el contexto Western en los videojuegos, y habremos recordado tales experiencias a lo tipo Clint Eastwood y Charles Bronson, donde el salvaje oeste tambien ha tocado el corazón nipon, la cuna de los primeros videojuegos de Nintendo. De tal punto veremos cuales han sido los juegos que han marcado nuestra infancia y adolescencia, controlando al vaquero rudo o a la vaquera tipo Pamela Anderson, y nos sentamos a hablar de unos cuantos títulos que han sido muy populares, entrando a ese mundillo belico y lleno de acción. Observemos cuales han sido los títulos que han entrado a nuestra historia de los videojuegos. Les comentaré algunos juegos que marcaron mi adolescencia, y considereados los más populares.


El genero Western, tanto como en el cine como en los videojuegos, ha sido uno de mis generos favoritos, por empezar a ser fan de las películas de acción, e incluso vemos algunas escenas de tiros desafiantes que son la inspiración a los programadores que se ‘encarretaron’ haciendo títulos que se basen en historias de vaqueros como Clint Eastwood, y que hoy domingo, revivimos mas momentos frikis, los más recordados de todos los tiempos, que incluso nos enviciábamos a los primeros momentos del shooting, pero no nos convertíamos en esos fastidiosos ‘niños rata’, que se pegan por Halo, Gears Of War, o inclusive la tortura de ‘Minecraft’, el juego que martirizo a los gamers fans de los 8-Bits.

El Viejo Oeste A Duelo Con Los 8-Bits

En la mercadotecnia de juegos, por el caso de NES, siempre se dice que es la mina de oro de títulos originales, que hasta empezó a piratearse en los cartuchos pequeños, que son las versiones japonesas, la cara que copio la consola NES, como el ‘famicom’, fue la que se observo como la consola ‘DUO CREATION’, una replica que no solo ponía los cartuchos japoneses, sino tambien los originales, por arriba y por abajo, reemplazando la dichosa panela que se tiraba el televisor con cambiar el cable, por la palanquita de GAME y TV en el canal 3, las entradas de audio y video es la salvación. Uno de los primeros juegos del western que abrió esta vivencia, fue Wild Gunman.

Wild Gunman (1984)


Lo violento se torna cómico, cuando le rogamos a papá y a mamá que nos compraran un preciado NES, para disfrutar las plataformas a lo Super Mario Bros, el primer shooting de Contra, caceria de marcianos locos con Galaga, y demás. Cuando dejamos de lado el joystick, nos dimos gusto cazando patos y destrozando platos con Duck Hunt, y tiro al blanco policial con Hogan’s Alley, pero los vaqueros nos invitan a empuñar el revolver con Wild Gunman.



Wild Gunman es un simulador de duelos entre tiradores, donde aparecen varios personajes: un forajido, un vaquero, un sheriff, un hombre de clase alta, y un mexicano, que cuando se paran de frente, ellos gritan ‘FIRE!’, se les propina un tiro de gracia, que no solo unos de ellos caen, sino que hay momentos divertidos, como bajarle los pantalones, y volarle el sombrero, y al mexicano que muestra una carita feliz cuando cae, y los rounds son ilimitados, y la dificultad es mayor. Incluso este juego fue incluido en una escena de Back To Future II, que además de un duelo sencillo, podía nfrentarse hasta con dos personajes, y tambien el mini juego ‘Gang’, que aparecen en la fachada de una cantina por la puerta y los ventanales.


'Hand your money over, pilgrim!'



Gun.Smoke (1985)


CAPCOM fue pionero en la industria del shooting vertical, como su juego de aviones 1942, y con secuela incluida, siendo el primer trabajo de los prgramadores de Street Fighter, que aplica la misma formula del shooting, y recorriendo diferentes escenarios del salvaje oeste, que aquí se titula Gunsmoke, inspirado en una popular novela de los cincuenta y setenta, y que se adapte al formato de los 8-Bits, esta vez manejando el joystick.


El protagonista de este juego es Bill, un justiciero que llega al pueblo de Hicksville para depurarlo de una horda de forajidos y jefes del crimen organizado, que no solo son vaqueros, sino tambien hay indios salvajes y ninjas sanguinarios, que conforman una banda peligrosa como ‘Wingates’. En la versión para NES, se contaba con cuatro misiones, y se llega a los jefes sí y solo si se consigue el cartel que anda oculto en algún lugar, o comprándose en la tienda de objetos.

Clint Eastwood Monta Su Concepto En SNES

Cuando se monta un genero como tal, los juegos siempre aparecen en escena, luego de lo que se vivio en Wild Gunman y Gun.Smoke, que Nintendo y CAPCOM no han sido las compañías que montaron estos únicos juegos, además de Konami que se da a la idea que los japoneses imprimen de nuevo al héroe americano, que incluso se involucra en las plataformas y shooting en horizontal, lo que aplican en Sunset Riders, que inicialmente se vio en arcade, y su adaptaciona SNES es mas flexible. Natsume, otra compañía que se da a la idea de crear un western futurista como Wild Guns, que este año le hacen un remake con dos personajes mas, y con presencia femenina incluida.

Sunset Riders (1993)


Empezamos los noventa con la iniciativa de Konami, creando un titulo interesante como Sunset Riders, que se aplicó en arcade, y luego tenga la oportunidad para su conversión para MegaDrive y SNES. En arcade se hace mas interesante al tener a cuatro jugadores al mismo tiempo y la limpieza de forajidos ya seria tarea fácil, en las ‘maquinitas’ (correa y chancleta como recompensa, XD), pero luego de a dobles ya se pone algo mas difícil en cuanto al jugar en SNES y MEGADRIVE.


En este titulo, encarnamos en cuatro cazarecompensas, Billy y Steve que empuñan un revolver, y Bob y Cormano con una escopeta recortada, se toman la limpieza del pueblo como un deporte, cazando a un grupo de bandidos con cierto potencial, a pesar de no tener una historia definida, ya se ve que solo es la batalla entre buenos y malos, para llenarse los bolsillos de dinero.

Wild Guns (1994)


Natsume se dejó contagiar de esa fiebre de Western, y crea un juego propio que se apañó a la jugabilidad de Blood Bros, otro juego de este subgénero, que constaba de ver al tirador al frente del enemigo de manera vertical o segunda persona y se ve el duelo frente a frente, además de aumentar puntos, algunos enemigos especiales nos dotan de objetos de puntaje, e incluso armas mas poderosas, además de crear este año un refrito para PS4.


Con base a la historia, este juego consta de una protagonista, llamada Annie, una chica que sobrevivio a una masacre en la que pierde a toda su familia, contrata a un pistolero profesional llamado precisamente Clint (¿se inspirarían en el actor?), y juntos recorrerán varias zonas del estado, acabando no solo con los bandidos, sino tambien con un poderoso arsenal conformado por poderosos robots y maquinas de matar, como un ambiente casi futurista.


John Marston, El Clint Eastwood Virtual De Rockstar, Western En 3D




Despues de abrir la temporada del Y2K, y CAPCOM ni Konami no siempre terminan ocupando sus primeros puestos con Resident Evil ni Silent Hill, que dejan Western por el survival Horror, salvo que Rockstar Games, la compañía que nunca deja el contexto de Grand Theft Auto en sus juegos, y ahora lo aplica en la saga de Red Dead, que a pesar de un depurado sistema grafico en 3D, hace que el juego se torne algo peculiar, pero a la vez interesante, y aun manteniendo el concepto del antihéroe como tal, como el caso del nuevo Clint Eastwood virtual, John Marston, y otro personaje como Red Harlow.

Red Dead Revolver (2004)


Red, un chico que perdió a sus padres, debido a la incursión de unos cuatreros inescrupulosos, su espíritu se deja llenar de venganza, y comienza a buscar a bandidos que le hacen el mal a los habitantes de su pueblo, y ahí él se convierte en el héroe que la gente admira. Y con base a lo argumentado por Rockstar, es tambien gráficamente un Grand Theft Auto en el Viejo Oeste, que el pueblo sigue siendo el epicentro de la violencia y lo belico.


La historia de Red Harlow, sigue siendo similar a los títulos previos, donde algo traumatico o inesperado sucede, y que usualmente un bandido potencial genera terror en el pueblo, y contratando a otros para ser sus lacayos. RED, en su caso tiende a ser de naturaleza personal, y que a medida de cazar a los buscados, puede hacer maniobras para mejorar su arsenal, y en su travesia cuenta con un sheriff, Bartlett, y una chica como Annie Stoakes, sus principales aliados.

Red Dead Redemption (2010)


Rockstar vuelve con su Salvaje Oeste, despues de seis años de ausencia, ahora con Red Dead Redemption, que ahora el protagonista es John Marston, un bandido que vuelve a la vida normal, luego de abatir a mucha gente inocente, y se siente harto de hacer correr sangre. Mas adelante, formando una familia, que tiene que proteger, debido a la traición a su banda, John a regañadientes deberá colaborar con la justicia para dar con los mismos bandidos, y haciendo diferentes tareas que se le asignen.


La historia se torna mas detallada, al ver en la transición del juego como la vida de John Marston se da un vuelco de ser villano a héroe inmediato, y como el titulo lo dice, el personaje como tal quiere la redención y la familia que formó es su razón de vivir, además de causar estragos a los forajidos sueltos que andan por ahí haciendo males. El juego, como parte de las consolas de la nueva generación, ofrece mejores graficas, un buen multiplayer, surtido de armamento, y disfrutándose en tercera persona todavía.

Existen muchos títulos relacionados que reviven a un Clint Eastwood que desenfunda un revolver en un abrir y cerrar de ojos, pero aquí rescatamos a juegos que son los más populares, el mundo del Western, dentro del ámbito hollywoodense fue ese punto de partida para muchas compañías de videojuegos para otorgarnos muchas entregas. Hay que cinsiderar que hay montones de ideas que se adentran en este contexto, y no es que sea un epic fail, es una idea muy creativa, que aparte de verse los robots en Wild Guns, Red Dead aplica el concepto del zombie, y muchas ideas locas vendrán en el futuro.

Hasta el próximo miércoles.

jueves, 28 de julio de 2016

El Antiheroe Que Desconocemos



Este es un post que había querido compartir desde hace mucho tiempo, enfocándonos en una clase personaje, cuyo concepto que se ha ignorado en muchas películas y libros que se han visto y leído. Conocemos el significado del héroe, como ese ser lleno de carisma y admirado por el pueblo, que lo elogia como el salvador, y los héroes no siempre tienen que ponerse un uniforme de latex, o un traje lo mas ajustado como a lo ‘Estúpido Y Sensual Flanders’ (XD). De hecho les quiero compartir sobre esa equivalencia entre héroe y villano, que se define como ‘antihéroe’, como ese personaje que guarda muchos secretos que el mismo espectador quiere descubrir.

Mas allá de un héroe visto al publico, un antihéroe es una persona que suele imponer la justicia por su cuenta propia, rompiendo el código moral de la sociedad, adquiriendo ser antisocial, cruel, desagradable, prepotente, frio y directo al punto. El individuo planea moldear su propio código ético moral, opuesto al de su nicho social, la idea es que no lo hace por salvar a la victima del depredador, sino que lo hace por su cuenta. Lo usual en el antihéroe para identificar es su conexión con el pasado, debido a un acto trágico y que le haya causado un cierto trauma que de un momento a otro tenga ese cambio brusco de personalidad, pero sabiendo distinguir entre lo bueno y lo malo. En este tipo de caso nos ponemos en cuestión la diferencia entre un héroe y un antihéroe. Para no extendernos en tanta carreta haré una selección de personajes considerados como esos iconos de esas personalidades que no salvan al mundo por el bien de la sociedad, sino que lo hacen por su propio merito, o incluso su arrogancia lo hace sentirse famoso ante el grupo, pero en especial, prefiere estar en el anonimato y quiere llegar a la redención.

Tanto en el cine como en los videojuegos se han convertido en esa cocina que prepara deliciosos manjares llenos de escenas de salvación que se convierten en ríos de sangre ‘cochina’, que pertenece a los que les hace daño a los inocentes, que en el escenario de tipo ‘Noir’ y en momentos Pulp, se describe la violencia explicita como ese salvavidas que rescata no solo lo belico sino que tambien la mera tragedia griega, la comicidad a lo Cervantes, y la mentalidad dramatúrgica shakesperiana son los ingredientes principales para el platillo de antihéroes que aparecen en televisión y en los videojuegos incluso.

Don Quijote, El Papá De Los Antiheroes Literarios

Esto me resultó una sorpresa al iniciar mi investigación sobre este concepto, en la literatura, el libro de Miguel De Cervantes, El Ingenioso Hidalgo Don Quijote De La Mancha, el protagonista de esta historia tiene un sentido de comicidad en su personalidad que hace una pura satira a lo héroes medievales, viendo a un hombre con rasgos opuestos a un hombre guapetón y astuto, sino viendo a un viejo escuálido, decrepito y en el peor de los casos, un ser ignorante, que al ver a su guardaespaldas, su asistente Sancho Panza es el que trata de abrirle los ojos al ver que los ‘Monstruos’ a los que se enfrentaba eran sólo unos molinos de viento, cuando este recibia el impacto de las aspas de los mismos molinos, y por su terquedad terminaba casi herido, y aun así se retira victorioso de la arena de combate, y lo hace por ganarse el amor y la belleza de su querida Dulcinea.


El concepto shakesperiano, ‘Ser O No Ser’, es un ideal que pone en cuestión la personalidad de estos ilustres literarios que han cogido fama a lo largo de la historia. Por ejemplo, William Shakespeare, que es lo opuesto a Cervantes, de la comedia a la tragedia, que ese heroísmo termina en la muerte de los protagonistas como ese símbolo de salvación por la tortura de la presión social de las familias poderosas. Salvo que Cervantes quiere crear un antihéroe con un sentido de comedia de humor negro que se burle de la realidad belica que el mundo sufre dia a dia, la batalla contra los molinos de viento era una excusa que solo refleja el tapar lo que se vive realmente, como si se tomara como un juego de niños, y ahí se genera una muy chistosa comparación entre la ignorancia de un soldado cincuenton y de clase alta, ante la cordura de un campesino noble y sencillo. La derrota de don Quijote se debio a una batalla contra otro caballero como Sansón Carrasco, que lo hizo decidir morir por no renunciar al amor hacia Dulcinea. Don Quijote nunca muere, según los especialistas en literatura, otros personajes mas se sacrifican por mantener la inmortalidad, manteniendo el tipo de heroísmo literario.

Bart Simpson, La Oveja Negra

El prospecto del niño rebelde e irresponsable se ve en la mayoría de muchachos de hoy en dia, pero no cabe duda que uno de estos ‘culicagados’ como Bart Simpson, que siempre se ha catalogado, no sólo como la oveja negra, sino tambien como otro antihéroe mas de los mas preferidos de la televisión y el cine. En cierto sentido, Bart nunca tiende a ser el villano que le arruina el paseo a sus victimas, sino que él le demuestra al mundo que es algo estúpido seguir un código ético monótono que hace la vida más aburrida, y uno de muchos de sus nemesis, el director, Seymour Skinner, es quien termina pagando los platos rotos de la situación, que incluso Bart lo hace perder su trabajo en la escuela bajo ordenes de Chalmers.


Bart no es un cinturón negro en artes marciales, ni es fan de Van Damme, ni Jackie Chan, ni mucho menos de Chuck Norris, sólo es un gran admirador de Krusty el payaso, e incluso es el lado oscuro de Daniel El Travieso, otro prospecto de antihéroe para los niños de la cuadra. Por tal punto hay que recalcar que Bart es el ser que no es un demonio en carne y hueso como uno lo pinta, sino que es ese niño que consigue lo que se propone pasando por encima de los mayores, e incluso de sus padres, y académicamente es un niño ignorante, pero para hacer travesuras es similar al entonces Kevin MacAllister, o incluso un colega canadiense como Eric Cartman de South Park que causan estragos a los que consideran que se la quiere ‘montar’, y no se consideran los salvadores del dia, sino que se ganan la admiración por ese nivel de torpeza, arrogancia y locura experimentadas.

El Mariachi, Leon Y Kersey, Los Castigadores Del Cine De Los Ochenta Y Noventa

Ha habido muchos personajes que se convirtieron en vigilantes, como en el caso de las peliculas de Luc Besson, Robert Rodriguez y Michael Winner, dos hombres que tenían ciertas dicotomías en su naturalidad para imponer la justicia en su propia mano, aunque están en una sola naturaleza de estar junto a una presencia femenina que les hace redimir de sus pecados, el pensar en esos seres queridos que perdieron en un fatídico que les marcó sus vidas y luego los conduce a ese sentimiento de venganza que les hace perder la cordura, manteniendo su inteligencia para llevar a cabo su cometido contra los criminales, y asi logran llegar hasta los responsables de la perdida de las personas allegadas.





Estos directores mencionados, muestran unas historias similares en sus películas como Death Wish, Desperado y The Professional, muestran a tres hombres como Paul Kersey (Charles Bronson), El Mariachi (Antonio Banderas) y Leon (Jean Reno), hombres llenos de venganza que les ha consumido el alma, pero se van redimiendo cuando ven a otra presencia femenina que les hace convertirse para dejar de lado su momento traumatico. Sin embargo, esas presencias femeninas desaparecen tambien de manera trágica para hacerles sentir mas rabia, provocándolos, solo que hay cosas opuestas en las tres películas, como en el caso de Death Wish y Desperado, Bronson y Banderas son los que terminan pagando las penurias por perder a esa segunda mujer que los ha ayudado a enderezar el camino, en retaliación por las perdidas, y en The Professional, pasa todo lo contrario, una niña de doce años sufre por la perdida de su hermanito menor, pero con la cercanía hacia su protector, ambos sienten esa calidez y olvidan paulatinamente la venganza, que al final ese protector se inmola hacia el asesino de la familia, dejando las cosas en su lugar.

Batman Es Un Antihéroe Por Naturaleza

Bruce Wayne crecio sin padres, dejándolo en un profundo estado de depresión, hasta que el mayordomo de la familia, Alfred Pennyworth, no solo le servia las tres comidas, ni le limpiaba la mansión, sino que tambien le mostró a un solitario Bruce una vida llena de formalidad como la de sus padres. No obstante, su mente aun proyecta el momento que un desconocido le dispara a sangre fría a los padres, sin importar cuanto dinero consiga, cuantas mujeres se le acercan, hasta ver que el crimen empieza a arrasar con la tranquila Ciudad Gótica, pero Bruce nunca halló al responsable de ese asesinato, aunque el mismo había decidido transformarse en ese alter ego oscuro, Batman, un vigilante nocturno que se dedica a atrapar a criminales por su propia cuenta, dejándolos tirados en los callejones, pero no se satisface hasta llegar a parar con los mas poderosos, como el incuestionable Joker, Two Faces, Penguin, o incluso otra antiheroina como Catwoman.


Batman, eventualmente habría llegado a matar, según algunos críticos, pero no se ha evidenciado, aunque él tiene su método de torturas y castigar a los criminales, por su poder de intimidarlos, es en parte un antihéroe con proezas heroicas por respetar el código moral hacia los civiles. Para unos se considera mas un superhéroe, luego de pertenecer a la misma liga de la justicia, pero ya por su modus operandi individual, se considera mas un antihéroe.

Deadpool Y Punisher, Los Mas Carismaticos De Marvel

Ya les había compartido post especiales sobre este par de personajes del universo, y de estos qué mas les compartiría, por ver que Frank Castle y Wade Wilson tuvieron un pasado traumatico cada uno, empezando por ver como Castle sufrio al perder a su esposa y a sus dos hijos en un tiroteo entre mafias de Nueva York, y mas adelante, su rabia y su dolor lo hacen convertirse en un vengador que limpia las calles de criminales, y se lleva el premio mayor cuando va liquidando a mafiosos de alto calibre, luego de deshacerse de los que mataron a su familia, su alter ego es Punisher.


Deadpool, un personaje que no desea ser miembro de elite de superhéroes, y con su elevado sentido de humor e inmadurez, se toma su trabajo como un juego de niños, lo que le genera dolores de cabeza. Sus orígen se debió a una serie de experimentos, que le causaron efectos secundarios, como las malformaciones en la piel, y con la habilidad de regenerar sus partes mutiladas, aun asi se llenó de venganza y busca al que le hizo pasar ese mal rato, incluso en la película de este año, le causaba estragos a Colossus, quien a regañadientes quería incluirlo a los X-Men.

Akuma, El Malo Maloso Que Resulta Ser Salvador
Un luchador de las antiguas artes Hadou, se dejo corromper por la ambicion de ser del mejor luchador, practicando las mismas artes para aprender una técnica definitiva Shun Gokusatsu, la cual podría derrotar a alguien en menos de nada. Gouken, su hermano mayor se sintió decepcionado cuando su hermano menor se dejo invadir por el Dark Hadou, y combinando el poder del Ansatsuken para formar el Gokusatsu. Gouken derrotó a su hermano en una pelea para ver si este podría recapacitar, pero todo fue en vano ya que el Dark Hadou lo transformó en un demonio cazador de luchadores, haciéndolo sentir venganza por ser derrotado de manera fácil, aunque Gouken es conciente que en una segunda lucha iba a perder. Mas adelante, Gouken termino inconsciente luego de recibir una golpiza por Akuma, que se hartó de ver a la sociedad y luchando contra los ‘inutiles’, se volvió un ermitaño para entrenar cada vez mas.

Incluso, se enfrentó a Gen, el maestro de Chun Li, pero no tuvo intención de matarlo, porque el viejo estaba a punto de morir, y no valia la pena ensuciarse las manos con un moribundo. Se enfrento a Ken y lo derrotó rápidamente, hasta que Ryu lo encontró y se cazó una pelea, que prácticamente hubo un empate, y Akuma lo consideró un rival digno, estos sucesos se acaecieron en Street Fighter Alpha. Y en el torneo de Street Fighter II, Bison recibe una inesperada visita de Akuma, que se burló de él y lo elimina con un mejorado Shun Gokusatsu, matándolo al instante. En varios escenarios podemos ver a Akuma eliminando muchas amenazas de alto calibre, que luego la misma humanidad parece ver en el un salvador, luego de destruir un asteroide con un simple ataque concentrado, al verse como alguien caído del cielo por evitar el fin del mundo, pero como tal él lo ve como una prueba de fuerza, que en otras palabras, el solo pone a prueba el código de lucha, y aun asi es un antihéroe.
Hasta el próximo domingo.
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